Je suis photographe indépendant et je vis à Genève, en Suisse. Je travaille aussi bien pour la presse suisse et étrangère que pour diverses ONG et institutions.
Mes principales influences sont la photographie documentaire et la Street Photography. J’essaye par un certain classicisme (optiques fixes, films argentiques 24×36) de faire perdurer une tradition photographique qui existe depuis des décennies.

Je suis autodidacte mais je photographie depuis toujours. Dès mon adolescence, j’ai passé de nombreuses heures à développer mes photos en laboratoire. Puis j’ai étudié l’histoire et l’histoire des religions à l’université. Après l’obtention de mon Master, je suis parti me former au sein de l’agence de photojournalisme Grazia Neri à Milan. A mon retour, j’ai contacté quelques journaux et ai commencé à collaborer en tant qu’indépendant avec eux.

Il n’y a pas de recette miracle pour arriver à la bonne photo. Pour moi, une « bonne » photo est une image qui parle d’elle-même, dans laquelle l’émotion prime sur le message et le discours. C’est l’inverse de la photo militante ou de propagande.

Les sujets s’imposent à moi soudainement. Je lis ou vois quelque chose qui me donne envie d’approfondir un thème. En général, je commence à faire quelques photos, puis je laisse mon sujet de côté. Si le désir perdure avec le temps, cela veut dire que je dois poursuivre. Ma motivation première est ce désir et la volonté de construire un travail abouti et exhaustif. Je travaille en étroite collaboration avec l’atelier Actinic à Genève, lequel s’occupe de la post-production et du tirage de mes images.

Cela dépend. C’est très varié. Je peux être inspiré par l’actualité, par un film ou encore par une discussion.

Je suis très influencé par quatre photographes : Klavdij Sluban, Jacques Henri Lartigue, Marcel Imsand et Raymond Depardon. Je reviens vers eux régulièrement. Ils m’inspirent et alimentent mon amour de la photographie.

J’aimerais arriver à réaliser la photo qui existe par elle-même, sans texte, sans légende. Une photo qui dégage une énergie folle et transmette une émotion pure.

Je viens de terminer un travail documentaire sous forme d’errance à travers la Suisse périphérique. Je voulais montrer l’envers du décor de la prospérité helvétique. Ce projet est édité sous forme de livre aux éditions Labor & Fides et une exposition aura lieu à la galerie Focale, à Nyon. Le titre de ce projet est : Voyage en Suisse, en référence au film de Roberto Rosselini, Voyage en Italie car le néo-réalisme a beaucoup compté pour moi.

Je serais extrêmement heureux et flatté si je pouvais montrer mon nouveau sujet autour de la montagne Sainte Victoire située à Aix-en-Provence. C’est un travail qui traitera de l’urbain et du désertique. Ce sera un sujet en couleur.

A mes yeux, cette expression évoque un face à face avec le public et le partage par l’image de mon expérience et de mon amour de la photographie à travers mon travail exposé à ce festival.